所谓弓法，主要指的是拉奏的方法。当我们为作品选择弓法时，由于每个人对作品内容及风格的理解不同，会出现各种不同的观点。所以弦乐器的弓法不是绝对唯一的。但是我们所选定的弓法，应该是最能准确地表达音乐内容，而又最简便、最顺手、最习惯的弓法。因此，要想选定较科学的弓法，我们首先要熟练掌握以下几种基本弓法的演奏方法。

　　1.分弓

　　分弓应该是我们最早接触到的，一弓一个音的弓法叫分弓。演奏分弓时弓子要紧紧贴弦，上弓和下弓要做到平衡，每个弓段都应如此。虽然演奏这种弓法时整个下臂很结实，但我们还是应尽可能避免僵硬和紧张的感觉。通常，演奏较强音我们用弓根开始，演奏较轻巧或弱音要用弓尖部分。因为弓根较笨拙，不能演奏得太快，所以我们用中弓演奏较快的部分。

　　2.连弓

　　一弓内出现两个或两个以上的音叫连弓。连弓可以把较长或较短时值的音符连在一起。连弓和分弓比较，首先是音量上有差别，同样的时值，同样数量的音符，用连弓演奏，比用分弓演奏要弱。连弓最容易出现的问题就是“不连”。有的学生在左手换指或串把时，无形中影响了运弓。右手运弓要积极，在没有特殊标记的情况下，不要有任何停顿。连弓应具有流畅、平稳、抒情、悠扬等性质，例如大提琴曲《天鹅》就要求我们演奏出这样的特点。

　　3.顿弓

　　顿弓分为分顿弓和连顿弓两种。分顿弓是音与音之间要有很短暂的休止的一种弓法。顿弓是由分弓发展而来的，弓子不能离开琴弦，在运弓的瞬间使各音之间断开。顿弓比分弓断的效果更加明显，声音也更干净。

　　连顿弓是一弓内多个音的顿弓。这种弓法较难掌握，在独奏中运用较常见。演奏连顿弓时，拇指与食指的相互作用非常重要。我们可以通过音阶来练习这种弓法，由慢到快，停得要非常干净，象刹车一样。如《洛卡泰里奏鸣曲》中，几乎一个乐章都是这种弓法，这是很有艺术表现力的一种演奏方法。

　　4.跳弓

　　跳弓可分为离弦跳弓和不离弦跳弓两种。第一，离弦跳弓是基本弓法中很重要的一种弓法。大提琴的弓子是解放的，它不像二胡的弓子在两根弦之间那样跳弓很难做。我们可以先做拍皮球的动作，然后再加上左右的动作，一定要在弓子落稳的时候再加左右动作。这个控制是很难的，接触点要固定，弓子也不能跳得太高，弓子跳的高度与左右的配合相当重要。第二，不离弦跳弓是一种快速的分弓。利用弓子本身的弹性，当然弓子不能跳得太高，如果跳得太高会影响速度，而且影响声音的清晰度。弓子要贴着弦，同样要控制好接触点和弓子方向，胳膊动作要小。《鲍斯特列姆练习曲》第五册第八课就是这种弓法的练习。

　　左手技术对音色也是有影响的。很多人认为音色只是右手的问题，其实不然。左手的触弦、抬下指、换把及揉弦等都对音色有很大的影响。初学者易犯两种错误：一种是拇指与其它四个手指太紧张，造成手指活动困难，影响快速进行的旋律及揉弦；另一种是手指过于放松，按不住弦，影响音准，快速音也不干净、不清楚，从而影响了声音。另外在换把时手的运动应是平的，而不是跳跃的。换把时左右手要相互配合，提前做准备，否则会出现不自然滑音和音不准的现象，这都会影响音乐完整性和表现性。正因为我们可以通过大提琴独特的音色来表达各种音乐色彩及复杂的情感活动，所以，具有良好的、富有表现力的音色成了大提琴演奏者永无止境的追求。